Esfullar roses. 20 artistes despullen les seves obres a la sala d'exposicions de ca l'Anita de Roses del 22 de març al 28 d'abril 2024.
A partir d'una idea original i escrita per Jaume Geli i comissariada per Pilar Farrés i Jaume Geli.
Els artistes que participen en la mostra Esfullar roses són:
Anna Bahí, Anna Agustí, Hontangas, Tatiana Blanqué, Cia. El Paller
(Emma Teixidor i Dolo Yglesias), Joanic, Marta Darder, Marta Darnés,
Andrea Ferrés, Dolors García, Jordi Gich, Paki Goikoechea, Manel
Gràvalos, Patricia Maseda, Fiona Morrison, David Martínez, Núria
Surribas, Torrent Pagès, Petra Vlasman, Michelle Wilson, Pilar Farrés i
Jaume Geli.
-Cicle de conferències, exposicions, col·loquis i recitals de poesia.
ONÍRICA com a espectacle d’uns 60 minuts de durada ha estat creat pel pianista i compositor Paco Viciana juntament amb l’artista visual Anna Bahí, inspirant-se en elmón dels somnis i la seva relació amb la Natura, amb una selecció de poemes de l’obra “Canigó” d’en Jacint Verdaguer i de “Poema del bosc” d’Alexandre de Riquer, amb la rapsòdia dels poemes a càrrec d’en Lluís Soler, els audiovisuals creats per a l’ocasió de l'Anna Bahí, l'escenografia d'en Jaume Geli, el disseny de llums i so d'en Marc Paneque, la direcció escènica de l'Àngel Amieva i la interpretació d’un servidor al piano d'una selecció de peces de la sèrie pròpia “Música Instantània” juntament amb obres noves i improvisacions en escena.
Però com dèiem, el projecte ONÍRICA també és un Llibre d'artista amb fotografies de l'Anna Bahí i selecció de poemes de l'espectacle i també un cicle de conferències, exposicions, col·loquis i recitals de poesia.
L'edició del Llibre d’artista el porta a terme l'editorial MMV que dirigeix la Mia Masgrau.
Per a dur a terme aquest projecte, hem obtingut els ajuts de l'Ajuntament de Banyoles, la Diputació de Girona, els Ajuts Girona CREA de l'Ajuntament de Girona i la Fundació Coromina.
Les estrenes oficials de l'espectacle seran el dissabte 7 d'octubre de 2023 a les 20 h i el diumenge 8 d'octubre de 2023 a les 18 h, totes dues a l'Auditori de l'Ateneu de Banyoles.
Les entrades es podran adquirir a 12 € a la mateixa web de cultura de l'Ajuntament de Banyoles:https://cultura.banyoles.cat/
Exposició RETRAT AUTO RETRAT de l'artista Anna Bahí al Palau
de l'Abadia de Sant Joan de les Abadesses. L'exposició es podrà visitar
fins el 31 d'octubre 2021.
[CAT] La paraula re-cordis: prefix re- (de nou) i el nom cor, cordis (cor)
Antigament
es deia que el cor era el lloc on la ment hi residia, perquè tot allò
viscut es manté o perdura en una part de nosaltres. Quan recordem
quelcom concret, és quan allò viscut en un temps passat ressona novament
en el temps d'ara, i de nou passa pel cor.
Independentment
del pas del temps i enmig d'un aire atemporal la dona recorda, evoca
moments, somnia o transita entre dimensions, hologrames de la seva vida.
La
matèria es dissolt del seu entorn creant besllums de nacre i blaus
safir mentre el cor batega recordant tot allò viscut, experimentant
l'existència i albirant tot un món nou al seu abast.
Embadalida
s'endinsa en la llum per explorar el que és i ha estat, i és llavors
quan es percep com la projecció de la seva pròpia llum i recorda.
[CAT] Realització de dos vídeos per la presentació del llibre de Joan Anton Abellan "El darrer clan. Els orígens"(Edicions MMV amb il.lustracions de Quim Bou) i conjuntament presentaació de la composició musical "Els cavalls de Stenon" de Xavier de Palau.
Presentació
a càrrec d'Albert Aulines, prehistoriador del centre d'estudis
Associació Arqueològica de Girona i amb la projecció de dos videos,
creació i edició d'Anna Bahí.
[ES] Realización (creación y edición) de dos vídeos para la presentación del
libro de Joan Anton Abellan "El Último Clan. Los Orígenes" (Ediciones
MMV con ilustraciones de Quim Bou, edición en catalán) conjuntamente con
la presentación de la composición musical "Los caballos de Stenon" de
Xavier de Palau, de las cuales "Foc sota les estrelles" y "El darrer
clan" forman la parte musical de los dos vídeos.
Presentació del llibre de fotografia i música "SILENTIUM" a Siena, a la sala San Galgano, Santa Maria della Scala. Un projecte artístic de la fotògrafa Anna Bahí i el músic Xavier de Palau amb la participació de l'arqueòloga Marie-Ange Causarano. Iniciztiva organitzada per l'Associació Culturing dins la programació de SMS Live.
[ES]
Presentación del libro de fotografia y música "Silentium" en Siena, en la sala San Galgano, Santa Maria della Scala. Un proyecto artístico de la fotógrafa Anna bahí y el músico Xavier de palau con laparticipación de la arqueóloga Marie-Ange Causarano. Iniciativa organizada por la Asociación Culturing dentro de la programación de SMS Live a Siena, Italia.
LLibre realitzat per Xavier Alamany d'edició limitada de 55 còpies numerades i signades pels autors.
Libro realizado por el diseñador grafico Xavier Alamany, de edición limitada de 55 copias numeradas y firmadas por los autores.
[CAT] Dins el cicle Diàlegs amb la Col.lecció, Anna Bahí exposa el projecte fotogràfic "Percepcions" tot fent un diàleg amb una obra de la col.lecció de la Fundació Vila Casas Palau Solterra de Torroella de Montgrí (en aquest cas amb l'obra de la Serie "Rasgos" de la Teresa Romanillos). [ES] Exposición de Anna Bahí, ciclo Diálogos con la Colección, donde la artista expone el proyecto fotográfico "Percepciones" haciendo un diálogo con una obra de Teresa Romanillos (Serie "Rasgos"). Exposción de enero a mayo 2017
[CAT]
Microexposició d'Anna Bahí a La Teteria del Barri Vell de Banyoles.
L'exposició consta d'algunes imatges fotogràfiques de dos antics projectes: "Gestual i l'art de comunicar" (2002) una manera d'interpretar la gestualitat en el nostre rostre a través de boques i mans. I per altra banda també s'hi exposa un segon treball de la sèrie "Evolució" (2007) on l'autora, iniciava un nou treball cap a la recerca de la nostra essència interior (aquella que no veiem) jugant amb la imatge que en tenim de nosaltres mateixos.
Imatge del projecte "Evolució" 2007
[ES] Microexposición de Anna Bahí. La exposición consta de algunas imágenes fotográficas de dos antiguos proyectos "Gestual y el arte de comunicar" (2002) una manera de interpretar la gestualidad en nuestro rostro a través bocas y manos. Y por otro lado también se expone el trabajo de la serie "Evolución" (2007) donde la autora iniciaba un nuevo trabajo en busca de nuestra esencia interior (aquella que no vemos pero si percibimos) jugando con la imagen que tenemos de nosotros mismos.
"SILENTIUM" és un projecte integrat per dos components artístics: una part imatge -fotografia d'Anna Bahí- i una part sonora -música de Xavier de Palau-. El format és un LLIBREde fotogafia i música d'edició limitada amb un tiratge de 55 exemplars signats i numerats pels dos artistes, realitzat pel dissenyador gràfic Xavier Alamany.
PRESENTACIONS DEL LLIBRE
FEBRER 2017
9 de FEBRER al ISTITUTO ITALIANO DI CULTURA de Barcelona
11 de FEBRER a l'AUDITORI PALAU SOLTERRA de Torroella de Montgrí
(español)
Proyecto integrado por dos componentes artísticos: una parte imagen, con fotografía de Anna Bahí y una parte sonora, con musica de Xavier de Palau. El formato es un LIBRO (edición limitada) de fotografia y música, realizado por el diseñador gráfico Xavier Alamany.
Data de presentación: 9 y 11 de Febrero 2017
+ INFO: en SILENTIUM // ANNEX_ANNABAHI (barra lateral blog)
ORIGEN (2013) . Exposició del 7 al 28 de juny 2015
Col.lecció Privada
[CAT] Serie de 9 fotografies en format de díptic. Etapa la de l'autoretrat que desapareix per donar pas a un nou recorregut fotogràfic.
És l'últim projecte on apareix encara la meva figura (l'autoretrat) i on aquesta imatge es perd o s'integra o es fusiona enmig d'una natura gairebé còsmica. Aquesta natura la vaig trobar en un viatge a Perú (sud amèrica). Allà els esperits de les muntanyes -que s'anomenen Apus- parlen. I parlen en un llenguatge profund/intern, igual com jo he intentat sempre comunicar amb les meves fotografies... i aquests esperits de les muntanyes també estan fotografiats aquí. N'hi ha que són molt evidents i d'altres que no i enmig de tots ells també hi sóc jo. El que vull dir amb aquest "joc" de veure i entreveure, el que aquesta obra vol transmetre és la percepció d'estar fragmentats en infinites partícules (molècules/energia) repartides en aquest espai-temps on TOT té vida. En TOT hi ha VIDA.
Les imatges presentades en format de díptic és per recordar la dualitat d'aquest món i com la fusió de l'autoretrat dins la imatge, evoca la unitat.
[ES]
Últimoproyectodonde aún aparecemi figura(el autorretrato) imagen que se pierde ose integraose fusionaen medio de unanaturalezacasicósmica.Estanaturalezala encontréen un viaje aPerú(Sudamérica). Allí losespíritusde las montañas-llamadosApus-hablan.Yhablanen un lenguajeprofundo/interno, al igual que yohe intentadosiemprecomunicar conmis fotografías. Estosespíritusde las montañastambién estánfotografiadosaquí, los hay queson muyevidentesyotros que noy en medio detodosellostambiénaparezco yo. Un "juego" de ver yentrever... pero lo que esta obraquiere transmitiresla percepciónde estarfragmentados eninfinitaspartículas(moléculas /energía)repartidasen este espacio-tiempodondeTODOtienevida.EnTODOhayVIDA.
Las imágenespresentadasen formato dedípticoespara recordarla dualidadde este mundoycomo la fusióndel autorretratoen laimagen, evoca la unidad.
Serie de 9 fotografias 30x80 cm. Impresión papel Hahnemühle sobre aluminio dibond de 3mm y marco de aluminio.
(italiano) La fotografa catalana Anna Bahí presenta "Desconfiar// Diffidare", una mostra composta de sette scatti fotografici -autoritratto- che raccontano un percorso riflessivo. Come dice l'autrice, è un modo di osservare che il sospetto, lo scetticismo, la sfiducia che abbiamo verso l'altro o contro certe situazioni, alla fine è un non fidarsi di sé stessi, anzi un non credere in sé stessi.
Nella mostra ci sono alcuni proverbi e frasi di antichi filosofi, pensatori e scrittori (citazioni ancora oggi attuali) che acompagnano questi sguardi, questi volti che poi piano piano diventano più armoniosi, più fiduciosi.
Organizzato da: Istituto Italiano di Cultura di Barcellona
Istituto Italiano di Cultura di Barcellona, Ptge. Méndez Vigo, 5 de Barcelona
Ingresso Libero. Da martedí 17 febbraio 2015 a venerdí 27 febbraio 2015
catalan version A les terres del Perú els "Apus" de les muntanyes -els esperits de les muntanyes- parlen en un llenguatge intern i profund i el que aquesta obra vol transmetre. és la percepció d'estar fragmentats en infinites partícules repartides en aquest espai-temps on, tot té vida. En tot hi ha vida. Les peces són en format díptic per recordar la dualitat d'aquest món i com la fusió de l'autoretrat dins la imatge, evoca la unitat.
Acaba aquí l'etapa de l'autoretrat que, es perd o s'integra o es fusiona enmig d'una natura gairebé còsmica.
spanish version
Los "Apus" de las montañas -los espíritus de las montañas en Perú- hablan un lenguaje profundo y mi obra pretende transmitir la percepción de estar fragmentados en infinitas partículas esparcidas en este espacio-tiempo donde, aquí y ahora, experimetamos la vida. Todo tiene vida. En todo hay vida. Presentado en formato díptico es para recordar la dualidad de este mundo y la fusión del autoretrato dentro de la imagen, evoca la unidad. Se termina aquí la etapa del autoretrato, fusionándose en una naturaleza -que podría decírse- casi cósmica.
CATALÀ Com si d'un velat es tractés vaig escatant, rascant tot allò de
l'entorn que em distreu de poder captar amb harmonia, el que sento, el que intueixo; el que sempre he cregut
tangible i l'irreal.
Serie de 6 fotografies a paper 100x70cm (aprox)
ESPAÑOL
"Rascar
la superficie" como si de un velado se tratase, rascar todo aquello del
entorno que me distrae de poder captar, con armonía, lo que siento, lo que intuyo; lo que siempre he
creído tangible y lo irreal.
Qui es recorda o qui sap com és el nostre interior, el nostre més profund sentit de l'ésser? Tansols
recordo escenes del meu "jo" en moments concrets de la meva experiència
de vida. Un nèixer físic, una aparènça física, però l'esència que
portem dins no neix, està sempre allí. Hi
ha una esència més enllà de tot allò físic i què recordo d'ella o què no
recordo? No identifico aquesta experiència, no obstant en aquesta
llacuna s'evoca algo conegut i per reconèixer.
ESPAÑOL
¿Quién se acuerda o quién sabe cómo es nuestro interior, nuestro más profundo sentido del ser?
Sólo
recuerdo escenas de mi "yo" en momentos concretos de mi experiencia de
vida. Un nacer físico, una apariencia física, pero la esencia que
llevamos dentro no nace, está siempre allí. Hay una esencia més allá de
lo físico y ¿qué recuerdo de ella o qué no recuerdo?
¿Cuál es la simiente de todo ser que nos envuelve y en la que fluimos?
No identifico esta experiencia. Aún así, en esta laguna se evoca algo conocido y por reconocer. Serie de 6 fotografias en metracrilato 60x60cm.
El nuevo proyecto de Anna Bahí es un trabajo que continúa la línea intimista llevada a cabo últimamente por la artista.
"Percepciones" no se queda en la superficialidad convencional de mostrar el mundo interior como contrario del mundo exterior. Anna Bahí hace un paso adelante en este proyecto.
"La reflexión no es tan solo hablar de la vida interior y la vida exterior de este cuerpo sino hablar de la vida interior y la vida exterior que se experimenta a través del cuerpo", explica Bahí.
Pese a que parezca
un territorio ya explorado en proyectos anteriores, no es una
repetición sino una consecuente evolución. Como planteaba Platón, el
alma era aquello que permitía a los seres hacer cosas, aquello que
originaba los movimientos del cuerpo y sus acciones, de manera que el
alma determinaba aquello que eras, el alma racional y divina. En el
trabajo de Bahí, el cuerpo se puede definir como campo de
experimentación que recibe de manera, más o menos pasiva, aquello que le
rodea. El cuerpo en esta opción es
la piel más exterior de las emociones, sensible pero sólo un
receptáculo. Sin embargo, el cuerpo también juega un papel importante
como ser actuando. Y en esta opción el proyecto Percepciones cobra todo su sentido.
La
interpretación de Bahí es que "el cuerpo recibe mucha información y la
mayoría de veces proviene todo de la mente, del pensamiento, de ideas
preestablecidas, de creencias, sensaciones que identifiquemos como las
que debemos tener, que son así por tal razón y lo aceptamos como
normal". Así pues, Bahí identifica que llega un momento en que el cuerpo
puede no identificar ninguna forma en concreto de sentimientos y
sensaciones, los cuales son más abstractos y difíciles de explicar. Artículo revista BONART num 124 mes de febrero 2010
Montaje en la exposición con fotografías de árboles
CATALÀ És una manera
d'observar que el recèl, l'escepticisme, la desconfiança, formen part
del no confiar en un mateix. La presència d'una mà simbolitza el saber acceptar (sigui acceptar-se un mateix o acceptar els altres o situacions o la mateix vida) i poc a poc aquells primers rostres altius i recelosos es van tornant més lluminosos, més armoniosos, en definitiva més confiats.
ESPAÑOL Proyecto fotográfico de siete imágenes en blanco y negro donde el tema de la desconfianza está presente en el rostro, la mirada y el porte del personaje. A estos rostros les sigue una mano, que con su presencia, simboliza el saber acceptar (ya sea aceptarse uno mismo o a los demás o acceptar la vida misma) y poco a poco hay un sutil cambio de actitud, los rostros aparecen más luminosos, más flexibles, más harmoniosos, confiados. Es un modo para observar que, el recelo, el escepticismo, la desconfianza, forman parte del no confiar en uno mismo.
Serie de 7 fotografías montadas sobre aluminio dibond y enmarcado negro.
Feria "Proponendo"'09 Forte dei Marmi, Italia. Agosto 2009
Salon Art Shopping 09 Carrousel du Louvre, París. 24-25 Octubre 2009 Galería Javier Roman, Málaga, España.
Justificar,
disculpar...moltes vegades fem o diem coses sense pensar. Ens deixem
endur per moments d'impaciència que ens dominen. Ens precipitem. Llavors
tenim un sentiment de culpa. Intentem excusar-nos, justificar-nos però
encara ens queda una sensació de mal estar. Fins a quin punt som
realment conscients de tot allò que fem i diem?
ESPAÑOL
Justificarse,
disculparse... la mayoría de las veces hacemos o decimos cosas sin
pensar. Nos dejamos dominar por momentos de impaciencia. Nos
precipitamos. Luego un sentimiento de culpa nos acecha. Intentamos
excusarnos, justificarnos, pero aún persiste una sensación de desazón.
¿Hasta qué punto somos realmente conscientes de aquello que decimos y
hacemos?
CATALÀ Un
tornar a la llum, un retornar a l'ombra. Ens il.luminem i ens apaguem,
ens emocionem i ens desesperem, tan aviat tenim coratge com tan aviat
tenim por. Veiem com canvia de llum tot el que ens envolta, veiem com
canvia tot allò extern, de fora. Veiem com la foscor es va apropiant
dels cossos i els engoleix quan la claror ja no il.lumina...però què són
en realitat les tenebres sinó absència de llum?
ESPAÑOL
TransArt6 es un punto de encuentro de jóvenes creadores que tiene por objetivo cautivar nuevos públicos, entrecruzar sus intereses y acaecer una forma dinámica de difusión cultural. Así, se quiere captar y mostrar el estado de ánimo de la creación plástica más reciente todo explorando fórmulas de vinculación con la creación literaria.
Por otra parte, la posibilidad de interacción entre creadores de disciplinas diferentes, establece un diálogo fortuito que abre nuevas posibilidades de comunicación con el público y/o lector.
FOTOGRAFIA + DVD
Centre Cultural La Mercè de Girona Centro de Arte Joven de la Comunidad de Madrid 2007-2008 Campus Universidad de Pontevedra, Galícia 2008
L'exposiciórecullelsúltimstreballsde la fotògrafaAnnaBahí,juntamentambuna seleccióde pecesde la sevatrajectòria.ConeixíemdeBahí les seves instantàniesonl'artistafragmentalespartsdel coshumàperemprendreuna reflexióque iniciade l'exposicióexterioribusca laimplicacióinterior.
Ambtot,les setimatges queformenarapartdel nouconjunt,titulat"Evolució",suposenun camíiniciatjustamental revés.Lesombresatmosfèriquess'hantransformataraen llumsencegadoresque il.luminenel camí quepassade l'interiora l'exterior,com silespecesdeBahís'haguessintrasmudatitransgiversatbuscant"des-contenir"lesemocionsmésíntimes,senseque aixòsignifiquihaver deexplicar,sinósimplementintentarmostrar-les.Segueixencompeculiaritatsde la seva obraun profundacostamenta la tècnicades del puntde vistaformal,mésquetemàtic,fetque emfatitzasens dubte unapredileccióper seguircultivantl'experimentacióiun sentitde l'obratreballatsemprecom a sèrieocominstal.lació.A lesfotografiesd'AnnaBahíarajanoésel cos querespira,sinólesemocions,janoésfísicasinópuraquímicatècnicaiconceptual.
ANNA BAHÍ EXPOSA UN MONTATGE FOTOGRÀFIC EN EL FESTIVAL DE MÚSIQUES EXPERIMENTALS "REMOR '06"
Revista BonArt pag. 67 num.81 Juliol 2006
CATALÀ Amb unprojectebarrejade vídeo, àudioifotografiaAnnaBahí(1972)haestatconvidadaa instal.laren l'ingrésdel reconegutfestivalsonor"Remor" a Gironaun originaliprovocatiumuntatgeaudiovisualtitulatDualitat2006,onjugaambimatgesde fraccionscorporalsisons. AnnaBahídisposaja d'unaàmpliaformaciótanta nivellnacionalcom internacional, jaque desprésd'haverestudiatdissenygràfica l'escolaEina de Barcelona(on va realitzar elcursde fotografiaambManelEsclusa) va iniciar unperipleperlesciutatsitalianes deMilanoiFlorència, on va fercursosa l'InstitutEuropeudiDesignde Milà, a partde nombrosesexposicionsicol.laboracionsen diferentsllocsde la geografiaitaliana.
Fragments de video ESPAÑOL
Con un proyecto mezcla de vídeo, audio y fotografía Anna Bahí (1972) ha sido invitada a instalar en el ingreso del reconocido festival sonoro "Remor" en Girona un original y provocativo montaje audiovisual titulado Dualidad 2006, donde juega con imágenes de fracciones corporales y sonidos. Anna Bahí dispone ya de una amplia formación tanto a escala nacional como internacional, ya que después de haber estudiado diseño gráfico a la escuela Eina de Barcelona (en la que realizó el curso de fotografía con Manel Esclusa) inició un periplo por las ciudades italianas de Milano y Florencia, donde hizo cursos en el Instituto Europeo di Design de Milano, aparte de numerosas exposiciones y colaboraciones en distintos lugares de la geografía italiana.
"Quisiéramos llegar a tocar, aunque solo fuese acariciar por un instante la idea de calar en el interior del alma humana. No hay ninguna intención de expresar deseos ocultos o sombríos sentimientos, no. En este rostro cambiante existe una esencia, una alma, un bullicio que se ve y se oye a través de las imperfecciones de las imágenes y el sonido de nuestro más profundo interior" AnnaBahí